El lunes en la noche tomé un vuelo a toda prisa para incorporarme de último momento al Advertising Week Latam, contra viento y marea me hice un espacio para escuchar de primera mano las últimas tendencias en el mundo del marketing y la publicidad.

En un tremendo caos, tal cual festival musical donde tus dos bandas favoritas tocan al mismo tiempo, era momento de tomar decisiones, qué dejar de ver. Con 4 escenarios, 3 días y 185 speakers la decisión no era sencilla.

Entre ad shapers, tech stars, agencias, creativos, cambios en inteligencia artificial, marcas, content, data, innovación, liderazgo, cultura, medios, storytelling y sobre todo un montón de amigos, el tiempo se hizo corto y la inspiración corrió por las venas.

Y si hablamos de rock stars en el mundo del marketing, Fernando Machado tenía que hacer su aparición. Machado Global CMO de Burger King, quien ha puesto un poco el desorden en la categoría desafiando constantemente a su archirrival McDonald’s y recientemente hasta a el mismo Coronel Sanders de KFC; compartió 5 claves maestras de la forma en la que Burger King pone la corona a su cliente, sí, de una forma perfectamente imperfecta. Conceptos básicos, como entender la marca, tener un brief claro, dejar crecer la idea, arriesgar y confiar en un equipo, pero que sólo por el hecho de ponerse a la parrilla del estilo de la marca, han tomado otra dimensión. Desafiando trabajar en ciclos cortos, donde el pico se tiene que disparar a las 24 horas, micro momentos para que la gente tome y esta misma gente se encargue de hacer el resto del trabajo, claro siempre y cuando estos micro momentos tengan una idea por detrás (pequeño detalle).

Para jugar en esta categoría de productos (fast food), especialmente si no se es líder del mercado, jugar by the book, es como intentar sobrevivir otro día, sin ninguna emoción o riesgo. La ambición creativa es fundamental, destaco su frase: “No es que tenemos miedo algunas veces, tenemos miedo todas las veces, pero tenemos ambición creativa”.

Una charla breve, pero que logró llevar a la audiencia a hacer un detour como el que la whopper le dio a Mc. Donald’s, se pusieron al fuego conceptos propios de la cabeza intelectual de una idea tan contraria al estilo Super Bowl, como #EatLikeAndy, refiriéndose obviamente a Andy Warhol.

Con esto podría terminar este texto, sin embargo fue solo el principio, la emoción siguió, claro, se habló de la tecnología 5G, y cómo esta cambiará todo, teniendo un tremendo impacto en la forma de hacer publicidad, crucemos los dedos porque de perdis tengamos internet aquí en México con tanta nuestra cuarta transformación.

Escuché a Bertrand Cocallemen hablando cómo maximizar el impacto en los dispositivos móviles destacando que la publicidad no es más una calle sin salida, es una calle que brinda muchos caminos, de ahí que las campañas se deben planificar para que la gente escoja, el usuario es la persona y las personas son las que eligen. No podemos pensar tan lineal, no funcional así, de ahí que se ríe con una pregunta a la que responde: el punto principal del consumer journey es aceptar que no tenemos el control, sí lo pensamos así sí creo en el consumer journey.

Otro crack en escena, Bruno Bertelli, Global Chief Creative de Publicis, desafío a celebrar las imperfecciones e ir en contra de la conformidad, con su charla las reglas de oro del marketing, pero al estilo DIESEL, donde habló por ejemplo del famoso concepto “Data is king” a lo que responde: sí, si quieres la opción segura. Las marcas tienen un importante rol en inspirar a la gente, pero pregAunta, en qué cree la marca, ¿lo tienes claro? Cuando está claro en qué cree la marca es más fácil crear grandes ideas. Está de moda hablar de que todas las marcas deben tener un propósito, pero: ¿qué si una de ellas, simplemente, no cree en tenerlo? Todos quieren se un Influencer pero muchas veces resulta ser más divertido ser un follower, haciendo referencia a su reciente campaña "be a follower”.

Imperdible también la charla entre estos amigos, hablando de la agencia del futuro. Luis Gaitán Executive Creative Director Uber LATAM, Héctor Fernández CEO VMLY&R, Pepe Montalvo y “El pana” en un acalorado debate sobre el futuro de las agencias de publicidad que terminó hasta el punto de hablar de los robots ya programados para hacer creatividad, a lo que Pepe respondió llevándose las palmas “Yo fui papá hace poco y no sé si un robot va entender ese sentimiento”.

Al final lo importante es que debemos de dejar de pensar en la agencia del futuro y ponernos a pensar en el futuro de nuestros clientes.

Esto fue un día en el Advertisng Week Latam.

- Edgardo 

El Círculo de Oro es el festival que premia a lo mejor de la creatividad en nuestro país, uno de los eventos de publicidad más relevantes en todo México.

Ahí se reúnen las mejores agencias, los publicistas más reconocidos y la publicidad más ingeniosa; todas aquellas ideas poderosas que lograron provocar emociones en el espectador, algunas que incluso, llegaron a generar un cambio positivo en la sociedad. Participar en festivales como este nos da la oportunidad a las agencias y publicistas de unirnos como industria y hacer comunidad.

El Círculo de Oro, además de premiar las piezas publicitarias más creativas del año, realizó una serie de actividades como conferencias y paneles con algunos de los más grandes exponentes creativos a nivel mundial, en las que pudimos darnos cuenta que la industria está cambiando rápidamente y cómo desde la publicidad podemos romper con los prejuicios y los estereotipos. Experiencias de este tipo te nutren como creativo y te inspiran a hacer publicidad que trascienda y aporte algo positivo en las personas.

Desde hace 32 años la Feria Internacional del Libro de Guadalajara ha sido el punto de encuentro obligatorio entre editoriales, escritores, diseñadores, ilustradores y el público de la ciudad, México y actualmente del mundo.

“La FIL fue concebida como un festival cultural en el que la literatura es la columna vertebral, así como un espacio para la discusión académica de los grandes temas que cruzan nuestra actualidad.”

La FIL siempre nos ha sorprendido por alto nivel de sus actividades, y este año logró convocar:  

Más de 2,000 editoriales provenientes de 47 países

Más de 400 mil títulos a disposición del público

Más de 800 escritores

450 intelectuales y académicos

60 científicos

1,800 actividades en 9 días de actividades

Reconocemos el valor de las ideas poderosas que se presentan en la feria de libros más importante del continente, desde la concepción visual de los carteles para llenar de color las calles de la ciudad, haciendo un llamado puntual a fortalecer la lectura, hasta la logística detrás de un evento que logra convocar a personalidades como el premio Nobel de Literatura Orhan Pamuk.

La FIl es, además, el punto de encuentro obligatorio para la comunidad creativa del país.

Si necesitas referencias de ilustradores, novelas gráficas, arquitectura, diseño, estrategias de comunicación, entre otros, ten por seguro de que en FIL saldrás a manos llenas de ideas frescas para seguir innovando.

Pero no solo es la amplia muestra de libros para creativos, mercadólogos y diseñadores que puedes encontrar, la FIL ha creado un universo donde las ideas poderosas convergen, desde sus actividades y presentaciones, hasta las propuesta de stands que cada año son más visuales y ambiciosos.

La FIL es el espacio perfecto para que la industria creativa se inspire y abra espacios de comunicación, cercanos a un público que ha demostrado su apertura para las nuevas ideas.

Hablar de publicidad deportiva no es solo hablar de camisetas y patrocinadores, es entender que las estrategias de comunicación y comercialización dentro del mundo deportivo, se han convertido en un deporte en sí mismo.

Por eso para MISHTECH ha sido toda una gran vivencia el haber compartido nuestro conocimiento en publicidad deportiva, para el cuarto Congreso GATORADE®  Sports Science Institute (GSSI) en la Ciudad de México.

El Congreso GSSI es el punto de encuentro entre expertos nacionales e internacionales del deporte, con la meta de compartir valiosas herramientas para profesionalizar, optimizar y actualizar el trabajo de entrenadores y deportistas en el país.

Nuestra labor como expertos en marketing deportivo fue construir a través de nuestro modelo patentado en 4 dimensiones, toda una estrategia de comunicación que además de mostrar los avances en tecnología, alimentación y entrenamiento profesionales, dejaran huella entre ponentes y asistentes, para que vivieran dos días de conferencias y charlas en escenarios de primer nivel.

En esta estrategia resaltamos el valor de la profesionalización del deporte, y la importancia del trabajo que realiza el GSSI, para entender los nuevos retos a los que se enfrentan los atletas y sus entrenadores.

Desde displays, escenarios, vídeos y comunicación en redes sociales. en MISHTECH trabajamos una estrategia integral para expresar el máximo potencial del Congreso GSSI. Con el objetivo de fortalecer el debate alrededor de lostemas en rendimiento, nutrición, innovación, preparación física y energía para el deporte, desde una mirada publicitaria profesional.

Fue todo un gusto haber recorrido este apasionante camino junto a GATORADE®, para construir toda una experiencia que no sólo satisficiera las expectativas de los profesionales del deporte y de los asistentes, sino que las superara, y de nuestra parte seguir aprendiendo de todo lo que significa GATORADE® para el deporte en nuestro país.

Desde el festival de música Woodstock en agosto de 1969 hasta nuestros días, los conciertos masivos se han anclado en la cultura pop no solo como puntos de encuentro para artistas y melómanos, se han convertido en una importante derrama económica, podría decirse que los festivales son una nueva industria, donde el marketing y la publicidad BTL aprovechan la oportunidad para lucir sus mejores estrategias creativas, y conectar con el complejo público millennial.

Debido a la gran afluencia, los festivales se han convertido en un gran escaparate publicitario, donde la mejor campaña debe lograr conectar con los visitantes para que estos se conviertan en embajadores de tu marca.

Y para lograrlo desde nuestra trinchera publicista, debemos entender que estos eventos buscan ofrecer una experiencia que trasciende lo musical, y las tu marca puede ser el medio para nutrir esa experiencia.

Desde puestos de palomitas como en el cine, hasta escenarios surrealistas, de todo se vale para que tu marca se posicione los días del evento como tendencia, es habitual que las marcas busquen crear el escaparate más vistoso, ya que lucir sus logos en los escenarios no es suficiente para dejar una huella en los asistentes.

Generalmente quienes acuden a festivales están dispuestos a pagar un poco más por un producto que generalmente se vende en 30 pesos en cualquier tienda, pero abusar del margen de costo beneficio también puede ser contraproducente para tu activación, recuerda que la gente busca experiencias por encima de la marca, pero mantener el equilibrio entre creatividad y usabilidad también es un factor importante.

Como ejemplo de la importancia de crear experiencias más allá del producto en sí mismo, en esta quinta edición del Festival Tecate Coordenada, sobresalieron las activaciones de Cinemex, OXXO, UBER EATS, la zona VIP de Volaris, Hyundai y GNP, y a continuación les compartimos como lo hicieron.

Como buenos mexicanos, sabemos que las tiendas OXXO, debido a su cantidad, se hicieron referencias geográficas, (¿quién no ha dicho “ te espero en el OXXO de la esquina?) y a manera de apropiación irónica de esta popular verdad, decidieron montar una mini tienda, encontrarla mientras caminabas entre escenario y escenario fue una experiencia cómica donde rápidamente se volvió la zona favorita para selfies.

UBER EATS decidió hacer códigos personalizados de descuento que te calcaban en la piel; CINEMEX montó su propio stand de palomitas como en el cine y las colas para llevarte tus palomitas le dieron la vuelta al área de comida; Hyundai inundó Instagram al crear escenarios coloridos, de cabeza y con plátanos para tomar la foto perfecta del festival; GNP llevó su slogan “Vivir es Increíble” a las alturas con sus paredes gigantes de fotos.

Los festivales son tierra fértil para que las marcas se acerquen a los usuarios de manera divertida e inteligente sin siquiera tener que mostrar sus productos, GNP por ejemplo vende seguros de vida, y Hyundai es una marca de automóviles, sin embargo su éxito en el festival se debió a la facilitación de zonas para descansar produciendo un contacto íntimo entre marca-usuario.

Las marcas que busquen mostrarse en un festival, deben buscar convertirse en un enriquecedor de la experiencia, en lugar de un escaparate de productos, de esta manera pueden lograr un acercamiento al usuario y la posibilidad de entrar en su top of mind, siendo recordadas como útiles.

Algunos puntos clave:

1. El ambiente de un festival permite interacción marca-público.
2. Las personas que acuden a los festivales se muestran receptivos (mentalmente… y económicamente) a cualquier estímulo, la espera del festival  se suele traducir en un deseo inconsciente de interactuar con todo lo que les rodea.
3. Los espacios abiertos abren las posibilidades de crear un customer experience.

Los festivales de música son el escenario perfecto para que las marcas se acerquen a los consumidores jóvenes con poder adquisitivo, a través de activaciones amigables que, además, puedan posicionarse en la redes sociales a través de embajadores de marca espontáneos.

El mundo ha cambiado, nuestras interacciones sociales se han modificado en función de las nuevas tecnologías, por ende nuestros hábitos y valores de consumo se han adaptado con rapidez a las inevitables e impostergables tendencias de comenzar a ser conscientes con la Tierra.

Es en este contexto, que los consumidores han cambiado la vieja idea de la “fidelidad a la marca” para exigirle a las mismas (a través de la decisión de compra), que demuestren tener compromiso en protección al medio ambiente.

Desde envases biodegradables, hasta utilizar elementos reciclados, los consumidores se inclinan por productos de calidad - sustentabilidad aunque el precio se eleve un poco. Un ejemplo de esto es la empresa NIKE, que como parte de su estrategia para consolidarse como una empresa incluyente y consciente, los materiales utilizados para la fabricación de calzado y prendas GRIND, se emplea el 71% de materiales reciclados.

O la reciente campaña del shampoo Head & Shoulders, que en su afán de acercarse a este tipo de consumidores, anunció el lanzamiento de la primera botella de shampoo fabricada con plástico reciclado recolectado en playas.

Dentro de estas perspectivas, las empresas deben entender que el desarrollo sustentable es un valor agregado que abarca más allá de simplemente reciclar papel, es el equilibro entre la necesidad de rentabilidad de la empresa, atender los impactos de sus productos y responder a las demandas de los consumidores.

¿Suena fácil?, no es una tarea sencilla, pero el mercado de los productos sustentables va en aumento; en un estudio global realizado por la consultora GfK Adimark y la Agencia de  Líderes Sustentables (ALAS 20), encontraron que el 76% de los consumidores globales, esperan que las marcas demuestren tener un compromiso ecológico. Esta tendencia no parece ir a la baja, ya que estos productos de adaptan a los diferentes grupos de interés o stakeholders, quienes ejercen influencia sobre la empresa.

Como creativos y comunicólogos, debemos responder acertadamente a estos nuevos retos a los que enfrentan las empresas, y considerar todos estos elementos como pilares esenciales en la planificación estratégica de publicidad.

Cada año, la Anneberg School of Communication and Journalism de la Universidad del Sur de California (USC) publica el Global Communications Report y en 2018 se ha enfocado a temas como el cambio en la industria, las expectativas de crecimiento, la transformación de los medios y la evolución de la ética en términos de comunicación y relaciones públicas.

Los resultados de la encuesta aplicada tanto a líderes de RRPP tanto de corporaciones como de agencias y estudiantes de la disciplina arrojan números alentadores en cuanto a la aplicación de la ética. Sin embargo, estos mismos números también reflejan la percepción que se tiene de la práctica, haciéndonos pensar en quiénes son los profesionales del medio y en los asuntos pendientes que tenemos como como industria.

Una de las primeras respuestas que llama la atención es la percepción que tienen los profesionales del RP sobre las empresas en países como Estados Unidos, ya que 46% de ellos piensa que las compañías se han vuelto un poco más éticas que hace cinco años. No queda claro el punto de comparación para saber si dicho cambio en la percepción es significativo o no, pero siempre será para bien recibido que los niveles de ética aumenten.

Por otro lado, la percepción que tiene de las relaciones públicas por parte de sus mismos practicantes es un poco menos optimista. De acuerdo a la encuesta, a nivel internacional, 40 por ciento de los entrevistados cree que a la industria no es tan ética como debiera (en EEUU, la cifra aumenta hasta el 48 por ciento), pero que podría mejorar un poco en los siguientes cinco años.

Relacionado a estos resultados, la mayoría (92%) de los encuestados opinan que las relaciones públicas necesitan un código de ética ampliamente aceptado, 59% piensa que se necesita un órgano regulador y al 62% le gustaría que existieran programas de certificación al respecto. En otras palabras, se necesita entrenamiento formal y una instancia que ayude a vigilar las prácticas de ética del gremio.

Asimismo los principales temas que representan un foco rojo en cuestiones éticas son la distribución de fake news, distorsión de la realidad, comportamiento malicioso, falta de transparencia corporativa y la consulta de clientes controversiales. Con respecto a este último punto, es interesante observar que, en lo personal, 92% de los encuestados no representaría a un cliente debido a cuestiones éticas pero el 82% cree que todos los individuos y organizaciones tienen derecho a ser asesorados en temas de RRPP.

Finalmente, la encuesta cierra cuestionando si tanto profesionales como estudiantes se sienten aptos para resolver dilemas éticos en el ámbito laboral y sólo entre el 40 y 50% aproximadamente respondieron que están “moderadamente” preparados para ello. Quizá esto refuerce la idea de la necesidad de contar con capacitación formal e incluso con un organismo que apoye o que funciones como mediador para este tipo de situaciones.

Nos encontramos en un momento en el que más que nunca se necesita ética no sólo en temas de marketing y relaciones públicas, sino en todas las disciplinas y las industrias que son parte de la sociedad. Por otro lado, es bueno percatarse que aunque la percepción no es al 100 por ciento favorable, existe la conciencia de que hay que mejorar y que se necesitan acciones concretas para hacerlo.